"FEROZ", Teatro de la Crueldad para la prevención de la violencia infantil y la trata y tráfico de menores.

 

NOTA DE PRENSA.

TEATRO DE MASCARA DE FUNDARBOL Y JENECHERU

Teatro de la Crueldad para la prevención de la violencia infantil y la trata y tráfico de menores. 

Este viernes 26 de mayo se estrena la obra infantil “FEROZ”, una pieza teatral controversial que desarrollo el Grupo de Teatro Fundarbol y Jenecheru Teatro, y que puedan disfrutar de manera gratuita cuatro funciones gratuitas en distintos lugares de la periferia de Santa Cruz.

La Secretaría Municipal de Cultura y Turismo, la Asociación de Artistas “Fundarbol” y el grupo de teatro “Jenecheru”, desarrollan este ciclo de presentaciones de teatro gratuitas. Con el objetivo de promover las artes escénicas en barrios periféricos y Comunidades del municipio de Santa Cruz de la Sierra, generando espacios culturales alternativos para la creación de nuevos públicos en los distritos municipales 7, 8 y 14.

Son cuatro los lugares de este primer ciclo de teatro infantil con la obra “Feroz”.

Cronograma y dirección de los lugares de las Presentaciones de Teatro gratuitas:

·         Centro Cultural del Plan 3000, 26 de mayo a horas 16:30. link de ubicación GPS: https://maps.app.goo.gl/u5e5mKwkKJ8pKjnu7

·         Centro Cultural San Isidro, 28 de mayo a horas 19:00. link de ubicación GPS: https://maps.app.goo.gl/R2xboo9C5SML8PtV8

Comunidad de Tipoy, 30 de mayo a horas: 08:30, link de ubicación GPS: U.E. TIPOY https://maps.app.goo.gl/QAVGKmsjKMsFiiDv5

·         Comunidad de Jorori, 30 de mayo a horas: 11:00, link de ubicación GPS: U.E. Aponte De Jorory https://maps.app.goo.gl/EBtbGVu8SkrYbSeAA

Por otro lado, la obra de teatro tiene el objetivo de promover el teatro y entablar un dialogo con estudiantes de nivel primario y secundario desde el recurso del teatro para tratar temas de prevención de la “violencia a la mujer, la violencia infantil y la trata y tráfico de menores”.

La propuesta artística es una pieza que juega desde la creación colectiva y utiliza el teatro de mascará, el teatro de la crueldad y el teatro foro, donde la metáfora en medida de cada cuadro desencadenará una gran paradoja, donde el final lo pone el público que asista a la obra de teatro. Es una obra de teatro que se apoya en el recurso de las máscaras de la comedia del arte, conformado por un elenco de 9 artistas Profesionales (3 actrices, 3 actores, 1 director y 1 artista plástico y 1 técnico).

                                                       (Norma Precio – Productora de la obra de teatro)

SOBRE LA OBRA DE TEATRO:

Hace unos días, el bosque estaba conmocionado por un terrible suceso que ha dejado a todos preocupados por la seguridad de sus seres queridos. Según informes, Caperucita Roja, una joven y hermosa niña que era conocida por todos en el bosque, desapareció sin dejar rastro alguno después de que salió de su casa para visitar a su abuela enferma. La comunidad del bosque ha estado en alerta máxima después de una serie de ataques atribuidos al temido lobo feroz, quien ha sembrado el terror en los alrededores de la región, la mayoría de las víctimas son niños que regresan a casa después de la escuela o de visitar a familiares. La población del bosque está en estado de alerta, y muchos han empezado a preocuparse por la seguridad de sus hogares y seres queridos.

Puesta en escena liminal y onírica que se denomina “Feroz”, Una adaptación del cuento clásico de los Hermanos Grimm, donde a través del teatro de mascara, ponen en escena esta adaptación de Caperucita Roja…

El Bosque es un lugar peligroso para los niños, no deben jugar solos, tampoco hablar con extraños, ni mucho menos andar solos en el bosque, porque el Lobo nunca duerme, la niña Caperucita no es desobediente, simplemente es una niña, en un bosque de adultos... una obra de teatro cruel para toda la familia, quienes descubrirán que paso con La abuelita, La niña, El lobo, y el Cazador.

Si el bosque pudiera hablar, podría contarnos una versión diferente de la historia de Caperucita Roja y el lobo feroz. Tal vez nos diría que "Feroz" no es un cuento, tampoco una fábula, es una metáfora para describir algo real o a alguien que es violento. El bosque podría contarnos sobre este secreto que guarda y las verdades que se ocultan detrás de los árboles. Podría decirnos que los habitantes del bosque, a menudo tienen miedo del lobo feroz y lo evitan en todo momento, podríamos descubrir que el bosque tiene su propia ley y justicia, y que los humanos que lo habitan en lugar de juzgar al lobo feroz deberían aprender que, en el fondo del bosque, estos hechos son reacción de otros actos. La historia de Caperucita Roja y el lobo feroz podría ser solo la punta del iceberg de una realidad mucho más profunda y fascinante que nos rodea.

FICHA TECNICA DE LA OBRA

Nombre de la obra:                          "FEROZ"

Dramaturgia y Dirección:               Mauricio Pacheco Chambilla

Actúan:                                             Noemi Mercado Rodríguez, Norma Precio Bustamante, Rubén Alviri, Junior Serrudo, Romina Avalos y Marco Pacheco.

Diseño y creación de Mascaras:     Angela Mónica Cahuata Lohse

Sonido e Iluminación:                     Junior Flores Serrudo

Escenografía:                                    Fundarbol

Montaje:                                 Julio Gonzales Estrada

Producción y Marketing Cultural: Norma Precio Bustamante y Jenecheru teatro

DURACIÓN DE LA OBRA:            45 MINUTOS

SOBRE EL GRUPO DE TEATRO:

El Grupo de Teatro “FUNDARBOL”. Es un grupo de artistas profesionales en arte escénico, quienes trabajan con compromiso y responsabilidad para hacer el arte más accesible en barrios periurbanos y comunidades de los 15 distritos municipales de la Ciudad de Santa Cruz. el grupo fue creado y conformado en 2004, con 19 años de trabajo sin intervenciones, buscando siempre en nuestros proyectos alianzas estratégicas entre los tres sectores sociales (público, privado y sociedad civil), cada año realizamos proyectos enfocados en promover el arte desde la periferia, muchos de ellos de manera gratuito o muy pocos a un costo simbólico, destinado sobre todo a crear nuevos artistas, públicos, hacedores y consumidores de arte, nuestros proyectos en general están dirigidos a la población infanto-juvenil, a través de talleres de capacitación, realización de encuentros artísticos, temporadas teatrales, festivales de teatro y otros.

Nuestros proyectos han generado un espacio inclusivo y accesible para personas que no tienen mucho acceso al arte escénico, así el grupo de Teatro ha venido trabajando durante estos años con el objetivo de hacer el teatro y las artes escénicas más inclusivas y democráticas en los distritos periurbanas de Santa Cruz de la Sierra.